린지 스털링
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1. 개요
린지 스털링은 캘리포니아주 샌타애나 출신으로, 춤과 바이올린 연주를 결합한 음악 스타일로 유명한 미국의 바이올리니스트, 작곡가, 댄서이다. 5살 때부터 바이올린을 시작하여 다양한 음악 경력을 쌓았으며, 2010년 '아메리카 갓 탤런트'에 출연하여 대중에게 알려졌다. 2012년 데뷔 앨범 'Lindsey Stirling'을 발매하고, 이후 'Shatter Me'(2014), 'Brave Enough'(2016), 'Warmer in the Winter'(2017), 'Artemis'(2019), 'Snow Waltz'(2022), 'Duality'(2024) 등 여러 앨범을 발표하며 빌보드 차트에서 좋은 성적을 거두었다. 또한, 유튜브 채널을 통해 다양한 커버곡과 자작곡을 선보이며, 자선 활동에도 적극적으로 참여하고 있다.
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| 린지 스털링 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
| 이름 | 린지 스털링 |
| 원어 이름 | Lindsey Stirling |
 | |
| 출생일 | 1986년 9월 21일 |
| 출생지 | 미국 캘리포니아주 샌타애나 |
| 직업 | 바이올리니스트 송라이터 댄서 |
| 웹사이트 | lindseystirling.com |
| 음악가 정보 | |
| 장르 | 일렉트로닉 클래식 덥스텝 |
| 악기 | 바이올린 |
| 레이블 | Lindseystomp BMG Concord Capitol Universal |
| 유튜브 정보 | |
| 활동 기간 | 2007년–현재 |
| 장르 | 음악 |
| 채널 이름 | lindseystomp |
| 채널 표시 이름 | 린지 스털링 |
| 구독자 수 | 1400만 명 |
| 조회수 | 39억 5천만 회 |
| 실버 버튼 | 예 |
| 골드 버튼 | 예 (2012년) |
| 다이아몬드 버튼 | 예 (2017년) |
| 통계 업데이트 | 2024년 4월 2일 |
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2. 약력
린지 스털링은 캘리포니아주의 샌타애나에서 태어났으며, 애리조나의 길버트에서 자랐다. 그녀는 유타의 프로보로 이주해 브리검영 대학교에서 치료 레크리에이션을 배웠다. 그녀는 예수 그리스도 후기성도 교회를 전도하기 위해 뉴욕으로 갔다가, 2009년 프로보로 돌아와서 계속해서 대학을 다녔다. 그녀는 그곳에서 2012년 12월까지 거주하다가 그녀의 가족들과 함께 애리조나로 돌아갔다.
5살 때 아버지가 틀어준 클래식 음악에 영향을 받아 바이올린을 배우기 시작했고 12년간 개인적으로 레슨을 받았다. 그녀가 16살때 친구들과 메스키트 고등학교의 Stomp on Melvin라고 불리는 락 밴드에 들어갔다. 그곳에서의 경험으로 스털링은 솔로 바이올린 락 음악을 작곡했고, 그녀의 퍼포먼스로 애리조나 주니어 미스에서 타이틀을 획득해 아메리카 주니어 미스의 최종 경연에서 수상했다.
2010년에 다섯 번째 아메리카 갓 탤런트에서 스털링의 연주는 심사위원들을 열광하게 만들었고, 관중들의 환호를 이끌어냈지만 준결승에서 안무의 수준을 한 단계 높였는데, 심사위원 피어스 모건은 그녀에게: "당신은 재능이 있습니다. 하지만 아직 하늘을 날면서(안무를 하며) 바이올린을 연주하기엔 충분하지 않습니다."라고 말했고, 샤론 오즈번은: "당신에겐 그룹이 필요하다. 당신에 곁엔 가수가 필요하고 같이 공연할 사람들을 찾아야 한다. 방금 그 무대는 베가스에서의 무대를 꽉 채우기에 충분하다고 생각하지 않는다." 라고 지적했다.[10] 그녀는 낙심했지만 스스로가 그것을 통해 배우려고 했고, 결국 그것이 그녀를 정상의 자리로 나아가게 했다. 스털링은 자신의 독자적인 스타일을 고수하기로 결심했고, 인터넷을 통해 자신을 홍보했다. 2012년 인터뷰에서 그녀가 말하길: "많은 사람들이 내 방식과 내가 하는 음악이 시장성이 없다고 했지만, 내가 성공할 수 있었던 이유는 단지 내 자신에 충실했기 때문이다" 라고 말했다.
아메리카 갓 탤런트에서의 그녀의 무대가 있고 나서 촬영감독인 Devin Graham이 유튜브 영상 제작을 제안했고, 그녀의 곡 "Spontaneous Me"의 뮤직비디오를 찍는 것을 수락했다. 이 영상을 통해 스털링의 인기가 치솟았고, 정기적으로 자신의 유튜브 채널에 뮤직비디오를 업로드하게 되었다. 2011년에는 스털링의 유튜브 채널이 급격하게 인기를 얻어서 2013년 기준으로, 총 조회수 3억 1천 뷰를 돌파하는 한편 1,000만 명 이상이 그녀의 채널을 구독하고 있다.
스털링은 힙합 및 덥스텝을 바이올린 연주와 결합시키는 것을 연구하고 있다. 스털링은 Shaun Barrowes, Jake Bruene와 Frank Sacramone, 테이 존데이, 피터 홀렌스, Alisha Popat, John Allred, 커트 휴고 슈나이더와 Amiee Proal, Megan Nicole, 더 피아노 가이즈, 타일러 워드, 펜타토닉스 들을 포함한 다른 음악가들 및 가수들과 함께 콜라보레이션을 했고, Salt Lake Pops 오케스트라와 Alex Boye 하고도 공동 작업을 했다. 스털링의 데뷔 앨범은 북미 투어를 했던 같은 달 2012년 9월 18일에 발매되었다.
스털링은 첫 번째 미국 투어를 2012년 11월 26일에 마쳤고, 그녀는 두 번째 미국 투어가 2012년 12월 3일 유럽에서의 테스트 투어에 이어서 이듬해 1월 시작될 것이라고 발표했다. 이 투어는 유럽, 캐나다, 미국의 55개의 도시들을 아우르고 2013년 4월 5일 애리조나에서 투어를 마친다. 2013년 2월 25일, 스털링은 그녀의 유럽 투어가 공식적으로 2013년 5월 22일에 러시아에서 시작하고, 26개의 도시들을 돌아서 6월 29일 스웨덴의 노르셰핑에서 끝을 맺는다고 발표했다.
2012년 12월, 유튜브에서 스털링의 곡 "Crystallize"가 4천 2백만 뷰로 2012년 가장 많이 본 동영상 8위를 기록했다. 2013년, 스털링은 LDS 교회의 "나는 몰몬입니다" 캠페인에서 그녀가 거식증을 극복하면서 어떻게 그녀의 신앙심이 도움을 주었는지를 터놓고 말해서 주목을 받았다.
2. 1. 초기 생애
린지 스털링은 1986년 9월 21일 캘리포니아주 오렌지군 산타아나에서 태어나 애리조나 길버트에서 자랐다. 스털링은 자신의 어린 시절을 검소한 가정에서 보냈으며 "나는 내 겸손했던 어린 시절을 그 어떤 것과도 바꾸지 않을 것이다."라고 말했다. 그녀의 부모님은 넉넉하지 않은 형편에도 불구하고 스털링에게 바이올린을 가르치기 위해 노력했으며, 스털링은 5세 때부터 바이올린 레슨을 받기 시작했다.[10]어릴 때부터 춤에도 관심이 많았던 스털링은 ''뉴미디어록스타''와의 인터뷰에서 "어릴 때부터 항상 춤을 추고 싶었지만, 부모님은 '너는 바이올린을 선택하거나 춤을 선택할 수 있지만, 둘 다 할 수는 없다'고 말씀하셨고, 나는 바이올린을 선택했다. 그래서 이것은 일종의 성취다 – 말하기는 웃기지만, 이것은 내가 항상 하고 싶었던 것이다."라고 회상했다.[12]
스털링은 그린필드 중학교를 거쳐 메스키트 고등학교에 입학했으며,[11] 16세 때 친구들과 함께 Stomp on Melvin이라는 록 밴드를 결성했다. 스털링은 이 그룹 활동의 일환으로 바이올린 솔로 록 곡을 작곡했고, 이 곡의 연주로 주니어 미스 애리조나 주 타이틀을 획득했으며, 아메리카 주니어 미스 결선 대회에서 스피릿 상을 수상했다. 스털링은 또한 찰리 젠킨스 밴드의 멤버로 약 1년 동안 활동했다.
이후 스털링은 유타 프로보로 이주해 브리검영 대학교에서 치료 레크리에이션을 공부했다. 그녀는 예수 그리스도 후기성도 교회를 전도하기 위해 뉴욕으로 갔다가, 2009년 프로보로 돌아와서 계속해서 대학을 다녔다. 그녀는 2012년 12월까지 그곳에서 거주하다가 가족들과 함께 애리조나로 돌아갔다.
2007년, 스털링은 유튜브에서 "lindseystomp" 채널을 시작하여 자신의 음악을 알리기 시작했다. 2010년에는 아메리카스 갓 탤런트 (시즌 5)에 출연하여 준준결승까지 진출했다. 심사위원들은 스털링의 재능은 인정했지만, 춤과 바이올린 연주를 동시에 하는 퍼포먼스에 대해서는 다소 회의적인 반응을 보였다. 그러나 스털링은 자신만의 스타일을 고수하며 인터넷을 통해 꾸준히 활동했고, 결국 큰 성공을 거두게 되었다.
2. 2. 교육
린지 스털링은 영화 제작을 공부하기 위해 유타주 프로보에 있는 브리검 영 대학교(BYU)에 다녔다. 이후 예수 그리스도 후기 성도 교회(LDS 교회)에서 뉴욕시에서 선교사로 봉사했다. 2009년 프로보로 돌아와 BYU에서 학업을 계속했고, 2015년 8월 BYU 매리어트 경영대학원에서 레크리에이션 관리 이학사 학위를 취득했다.[318] 포브스는 이 시점에서 그녀의 순자산을 600만 달러로 추산했다.[319]그녀는 문제아 소녀들을 위한 치료 센터에서 일하면서 거식증을 겪고 있음을 알게 되었고, 고등학교와 대학교 시절에 그녀의 믿음이 거식증과의 싸움에 어떻게 도움이 되었는지에 대해 공개적으로 이야기했다.[327]
2. 3. 경력
린지 스털링은 캘리포니아주의 샌타애나에서 태어났으며, 애리조나의 길버트에서 자랐다. 브리검영 대학교에서 치료 레크리에이션을 배우고, 예수 그리스도 후기성도 교회 전도를 위해 뉴욕으로 갔다가 2009년 프로보로 돌아와 대학을 다녔다. 2012년 12월까지 가족과 애리조나로 돌아갔다.5살 때 클래식 음악의 영향으로 바이올린을 시작, 12년간 레슨을 받았다. 16살때 락 밴드 Stomp on Melvin에 들어가 솔로 바이올린 락 음악을 작곡, 애리조나 주니어 미스에서 타이틀, 아메리카 주니어 미스 최종 경연에서 수상했다.
2010년 아메리카 갓 탤런트에서 준결승까지 진출했지만 심사위원들에게 혹평을 받았다. 피어스 모건은 "당신은 재능이 있지만, 하늘을 날면서(안무를 하며) 바이올린을 연주하기엔 충분하지 않습니다."라고, 샤론 오즈번은 "당신에겐 그룹이 필요하다...방금 그 무대는 베가스에서의 무대를 꽉 채우기에 충분하다고 생각하지 않는다."라고 지적했다. 하지만 스털링은 자신의 스타일을 고수, 인터넷을 통해 홍보했다. 2012년 인터뷰에서 "많은 사람들이 내 방식과 내가 하는 음악이 시장성이 없다고 했지만, 내가 성공할 수 있었던 이유는 단지 내 자신에 충실했기 때문이다"라고 말했다.[10]
''아메리카 갓 탤런트'' 출연 후 촬영감독 데빈 그레이엄의 제안으로 "Spontaneous Me" 뮤직비디오를 찍었다. 이를 통해 인기가 치솟아 유튜브 채널에 정기적으로 뮤직비디오를 업로드했다. 2013년 기준 유튜브 채널은 총 조회수 3억 1천 뷰, 구독자 1,000만 명 이상을 기록했다.
스털링은 힙합 및 덥스텝을 바이올린 연주와 결합시키는 것을 연구했다. 숀 배로스, 제이크 브루엔, 프랭크 사크라몬, 테이 존데이, 피터 홀렌스, 앨리샤 포팟, 존 올레드, 커트 휴고 슈나이더, 에이미 프로얼, 메건 니콜, 더 피아노 가이즈, 타일러 워드, 펜타토닉스, Salt Lake Pops 오케스트라, 알렉스 보이 등과 콜라보레이션을 했다. 데뷔 앨범은 2012년 9월 18일에 발매, 북미 투어를 진행했다.
2012년 12월, 유튜브에서 "Crystallize"가 4천 2백만 뷰로 2012년 가장 많이 본 동영상 8위를 기록했다. 2013년, LDS 교회의 "나는 몰몬입니다" 캠페인에서 거식증 극복에 신앙심이 도움이 되었다고 밝혀 주목받았다.
첫 미국 투어를 2012년 11월 26일에 마치고, 2012년 12월 3일 유럽 테스트 투어에 이어 2013년 1월 두 번째 미국 투어를 발표했다. 투어는 유럽, 캐나다, 미국의 55개 도시를 아우르고 2013년 4월 5일 애리조나에서 마쳤다. 2013년 2월 25일, 유럽 투어를 발표, 2013년 5월 22일 러시아에서 시작, 26개 도시를 돌아 6월 29일 스웨덴에서 끝맺었다.
2. 3. 1. 2010년 ~ 2012년: 아메리카 갓 탤런트와 데뷔 앨범
2010년, 23세의 스털링은 시즌 5의 ''아메리카 갓 탤런트'' 준결승 진출자였으며, "힙합 바이올리니스트"로 묘사되었다. 그녀는 바이올린으로 힙합, 팝, 클래식 음악을 믹스하고, 바이올린 연주와 춤을 결합하여 심사위원들에게 깊은 인상을 남겼다. 스털링은 라이브 채팅에서 "바이올린을 연주하면서 춤을 추는 것은 매우 부자연스럽습니다. 저는 그렇게 하는 법을 배우기 위해 정말 열심히 연습해야 했지만, 이제 그것은 제 표현의 일부가 되었고 자연스럽게 됩니다. 춤을 추기 시작하기 전에 노래를 완벽하게 알아야 합니다. 일단 노래를 정말 잘 알게 되면 춤을 추면서 즐길 수 있습니다."라고 설명했다.[13] 춤은 그녀의 공연뿐만 아니라 음악에도 큰 영향을 미쳤는데, "저는 댄스 음악을 좋아해서 그것부터 시작했고, 'Transcendence', 'Electric Daisy', 'Spontaneous Me'를 썼습니다."라고 언급했다.[14]스털링의 공연은 심사위원들에 의해 "전율적"이라고 칭해졌고, 청중들의 갈채를 받았지만, 준결승 공연에서 댄스 수준을 높이려고 시도한 후, 심사위원 피어스 모건은 "재능이 없지는 않지만, 하늘을 날아다니면서 동시에 바이올린을 연주하는 것을 해낼 만큼 충분히 훌륭하지 않다고 생각합니다."라고 말했다.[15] 샤론 오스본은 "당신은 그룹에 있어야 합니다. ... 당신이 하는 것은 라스베이거스 극장을 채울 만큼 충분하지 않습니다."라고 평했다.[16][17] 스털링은 자신의 블로그에 "저는 그 결과에 큰 상처를 받았습니다... 고통스럽고 약간 굴욕적이었지만, 저는 제 힘을 어디에서 끌어내야 하는지 다시 배워야 했습니다."라고 털어놓았다. 스털링은 그녀만의 독특한 공연 스타일을 계속 고수하기로 결정하고, 인터넷에서 자신을 홍보했다. 2012년 인터뷰에서 그녀는 "많은 사람들이 제 스타일과 제가 하는 음악은 ... 시장성이 없다고 말했습니다. 하지만 제가 성공하는 유일한 이유는 제 자신에게 충실했기 때문입니다."라고 말했다.[10]
''아메리카 갓 탤런트'' 출연 직후, 촬영 감독 데빈 그레이엄이 유튜브 비디오 제작을 위해 그녀에게 연락했다. 그들은 2011년 5월 9일에 촬영된 그녀의 노래 "Spontaneous Me" 뮤직 비디오를 함께 제작했다. 이 비디오는 스털링의 인기를 높였고, 그녀는 자신의 유튜브 채널을 위해 정기적으로 뮤직 비디오를 제작하기 시작했다. 2007년에 만들었고, 그녀의 첫 밴드 Stomp on Melvin의 이름을 따서 Lindseystomp라고 이름 붙인 채널은 그녀의 뮤직 비디오를 저장하는 주요 저장소이다. 2011년 한 해 동안 이 채널은 빠르게 인기를 얻었고, 2018년 11월 기준으로 30억 회 이상의 누적 조회수와 1,200만 명 이상의 구독자를 보유하고 있다.
스털링은 바이올린 연주와 힙합, 덥스텝을 결합하는 실험을 해왔다. 스털링은 에이미 리(에반에센스)(''Love Goes On And On''), 숀 바로우스("Don't Carry It All" – 더 데셈버리스트), 제이크 브루엔과 프랭크 사크라몬("Party Rock Anthem" – LMFAO), 테이 존데이("Mama Economy"), 피터 홀렌스("Skyrim", "A Thousand Years", "Game of Thrones" and "Star Wars"), 르지 헤일("Shatter Me"), 앨리샤 포팟("We Found Love"), 존 올레드("Tomb"), 아미 프로알("A Thousand Years"), 메건 니콜("Starships"), 더 피아노 가이즈("Mission Impossible"), 데비 리처드(구 조한슨)("River Flows in You", "Phantom of the Opera"), 샘 추이("Heads Up"), 타일러 워드("I Knew You Were Trouble", Thrift Shop", "Some Kind of Beautiful"), 커트 휴고 슈나이더("Pokémon Dubstep Remix" and "A Thousand Years"), 존 레전드("All of Me"), 체스터 시("I Knew You Were Trouble"), 펜타토닉스("Radioactive", "Papaoutai", “Over the River”) 등 다른 뮤지션 및 싱어들과의 콜라보레이션을 진행했다. 그녀는 또한 솔트레이크 팝스 오케스트라 및 알렉스 보이와도 협업했다.
스털링의 동명의 데뷔 앨범은 2012년 9월 18일에 발매되었으며, 같은 달 북미 투어와 함께 진행되었다.
2012년 12월, 유튜브는 스털링의 노래 "Crystallize"가 2012년 가장 많이 시청된 비디오 8위로, 4,200만 회 이상의 조회수를 기록했다고 발표했다.
2. 3. 2. 2013년 ~ 2014년: 첫 월드 투어와 "Shatter Me"
2013년 4월 22일, 레이디 가가의 매니저(트로이 카터)가 미디어에서 린지 스털링의 성공적인 활동에 감명받아 그녀와 계약을 체결했다는 소식이 발표되었다. 카터는 "수치를 보면, 이 여성이 어떻게 판도를 바꾸는지, 그리고 유튜브가 팬들을 온라인과 오프라인에서 모두 참여시키는 장소라는 것을 즉시 알 수 있었습니다."라고 말했다. 이전에 다른 매니지먼트 회사와 협력하는 것을 거부했던 스털링은 카터와의 새로운 계약에 대해 "하지만 Atom Factory는 최신 트렌드를 따르고 항상 새로운 시도를 하고 있었고, 그들과 만났을 때 창의적인 활력을 느꼈습니다."라고 설명했다.[18]6월 21일, 스털링은 독일에서 앨범 ''Lindsey Stirling''으로 첫 번째 골든 인증을 받았다.[19] 그리고 다음 달에는 스위스와 오스트리아에서 골든 인증을 받았다. 2013년 8월 2일, ''빌보드''는 스털링의 스튜디오 앨범이 미국에서 158,000장 이상 판매되었으며, 그녀가 2013년 클래시컬 크로스오버 차트에서 안드레아 보첼리의 앨범 ''Passione''에 이어 두 번째로 가장 많이 판매된 아티스트라고 발표했다.
2013년 6월, 그녀는 미스 스위스랜드 선발 대회에서 공연했고,[20] 7월에는 네이선 파체코, 템플 스퀘어 오케스트라, 몰몬 태버내클 합창단과 함께 솔트레이크 시티, UT에 있는 21,000석 규모의 LDS 컨퍼런스 센터에서 열린 연례 파이어니어 데이 콘서트에서 스코틀랜드 더 브레이브와 심플 기프트를 연주했다.[21] 스털링은 또한 호주, 대한민국, 일본에서 첫 투어 일정을 발표했다. 스털링의 유튜브 채널은 8월 31일에 300만 명의 구독자를 돌파했고,[22] 9월 4일, 거의 1년의 투어 끝에 런던에서 마지막 공연을 하며 첫 번째 월드 투어를 마쳤다. 9월 12일, 스털링은 독일, 베를린의 리츠 칼튼 호텔에서 열린 Dreamball 2013 자선 갈라에서 공연했다.[23] 2주 후, 스털링은 웹사이트를 통해 두 번째 앨범 제작을 시작했다고 발표했다.[24]
2013년 10월, 스털링은 DanceOn이 제작한 댄스 경연 웹 시리즈인 ''댄스 쇼다운''의 시즌 3에 참여할 것이라고 발표했는데, 여기서 우승자에게는 5만 달러가 수여된다.[25] 스털링은 세 명의 결승 진출자 중 두 번째였지만, 파트너인 안제 스크루베와 함께 세 번의 공연에서 비평가들의 찬사를 받았음에도 불구하고 5만 달러를 받지 못했다. 세 명의 심사위원 중 한 명인 로리앤 깁슨은 그녀의 두 번째 공연을 ''댄스 쇼다운''에서 "최고 중 하나"로, 마지막 공연을 그녀가 본 최고의 공연으로 평가했다.
공식 발매 후 거의 1년이 지난 2013년 10월 29일, 스털링의 동명의 스튜디오 앨범이 "Crystallize", "Elements", "Transcendence"와 같은 그녀의 가장 유명한 곡들의 새롭게 녹음된 버전과 리믹스를 담은 특별판으로 재발매되었다. 타겟은 4개의 보너스 트랙을, 다른 모든 소매점은 2개의 추가 트랙을 제공했다.[26] 스털링은 첫 주에 확장 버전 앨범을 10,000장 판매하며 기록을 세웠고, 앨범은 79위에서 23위로 급상승하여 ''빌보드'' 200에서 최고 순위를 기록했다.[27] 며칠 전인 10월 24일에는 ''코난''에 출연하여 공연을 펼쳤다.
2013년 11월 3일, 스털링과 펜타토닉스의 "Radioactive" 버전은 유튜브 뮤직 어워드에서 올해의 응답 부문을 수상했다. 스털링은 또한 라이브 스트리밍 이벤트에서 공연했다.[28] 12월 16일, 스털링은 2014년 월드 투어에서 캐나다와 미국에서의 첫 투어 일정을 발표했고;[29] 일부 사전 판매는 첫날 매진되었으며,[30] 첫 번째 매진 공연은 1월 29일 오리건, 포틀랜드에서 열렸다.[31]
스털링은 여러 ''빌보드'' 2013년 연말 차트에 등장했는데, 특히 클래시컬 앨범 아티스트 3위,[32] 클래시컬 앨범 2위,[33] 댄스/일렉트로닉 앨범 3위(모두 ''Lindsey Stirling''에 대해)를 기록했다.[34]
2014년 초, 스털링의 동명의 앨범은 폴란드에서 골드 인증을 받았고,[35] 독일에서 첫 플래티넘 인증을 받았으며,[36] 이후 오스트리아에서도 인증을 받았다.[37] 스털링은 2월 4일, 그녀의 히트 싱글 "Crystallize"로 첫 RIAA 골드 인증을 받았다.[38] 2월 26일, 스털링은 프랑스에서 데뷔 앨범을 발매하여 첫 주에 4,900장을 판매하며 차트 17위에 올랐다.[39] 3월 5일, 스털링은 멕시코시티의 엘 플라자 콘데사에서 세 번의 콘서트를 열었는데, 이는 라틴 아메리카에서의 첫 콘서트였다.
2014년, 스털링은 에코 뮤직 어워드에서 크로스오버 내셔널/인터내셔널 및 신인 인터내셔널 두 부문에 후보로 올랐으며,[40] 3월 28일 크로스오버 내셔널/인터내셔널 상을 수상했다.
2014년 3월 12일, 스털링은 두 번째 스튜디오 앨범인 ''Shatter Me''가 5월에 발매될 것이라고 발표하는 영상을 게시했다.[41] 그녀는 또한 소비자들이 새 앨범을 구입할 수 있는 PledgeMusic 계정을 만들었는데, 앨범에는 사인본과 일반본이 모두 포함되었고, 사인 포스터, 개인 맞춤형 영상, 심지어 스털링과의 스카이프 통화와 같은 특별 상품도 포함되었다. 첫날이 끝나갈 무렵, 사인된 ''Shatter Me'' CD는 이미 매진되었다.[42] 3월 25일, 스털링은 ''Shatter Me''의 첫 번째 싱글인 "Beyond the Veil"을 공식 발매했으며, 뮤직 비디오도 함께 공개했다.[43] 4월 3일, 스털링은 아울 시티와 그의 다섯 번째 앨범을 위해 협업했다고 게시했다. "Beautiful Times"라는 이 곡은 4월 8일에 발매되었다.[44]
2014년 4월 23일, 스털링은 곧 발매될 앨범의 두 번째 싱글 "Shatter Me"를 발매했다. 앨범의 타이틀곡인 이 곡은 온라인에 공개된 첫날 130만 뷰를 기록했다.[45] 앨범은 4월 29일 미국에서, 5월 2일 유럽에서 발매되었다. 미국에서는 앨범이 첫 주에 56,000장 판매되었고 ''빌보드'' 200에서 2위에 오르며 스털링의 역대 최고 판매량을 기록했다.[46] 유럽에서는 ''Shatter Me''가 스웨덴과 독일에서 5위 안에 들었고, 오스트리아에서는 1위를 차지했다. 5월 18일, 스털링은 2014 빌보드 뮤직 어워드에 출연하여 데뷔 앨범이 "톱 일렉트로닉/댄스 앨범" 부문에 후보로 올랐다. 스털링은 시상식에서 첫 번째 싱글 "Beyond the Veil"을 공연했다.[47]
2014년 5월 13일, 스털링은 샌디에고에서 그녀의 두 번째 월드 투어의 첫 공연을 열었는데, 이 투어는 총 77회의 공연으로, 북미에서 48회, 유럽에서 29회였다. 이 월드 투어는 새 앨범 ''Shatter Me''를 지원하기 위한 것이었다. 크루는 제이슨 가비아티와 드류 스틴 (첫 번째 월드 투어에도 참여했었음) 외에 두 명의 새로운 댄서인 스테판 존스와 피터 스타일스[48]와 안제 스크루베 안무가로 구성되었다.[49]
7월 2일, ''빌보드''는 스털링의 두 번째 스튜디오 앨범 ''Shatter Me''가 올해 상반기에 가장 높은 판매량을 기록한 세 번째 댄스/일렉트로닉 앨범(119,000장)이었으며, 다프트 펑크의 ''Random Access Memories''와 레이디 가가의 ''Artpop''만이 앞섰다고 보도했다. 같은 차트에서 스털링의 데뷔 스튜디오 앨범은 2014년 상반기에 108,000장이 판매되어 6위를 차지했다.[50] 7월 27일 스털링의 히트 싱글 "Crystallize"는 1억 뷰를 기록한 그녀의 첫 번째 뮤직 비디오가 되었다.[51] 6일 후인 8월 2일, 스털링은 트위터 계정에 그녀가 처음으로 2014 틴 초이스 어워드 후보로 지명되었다고 게시했다.[52] 8월 6일, 스털링은 4년 만에 ''아메리카 갓 탤런트''에 출연하여 Lzzy Hale과 함께 싱글 "Shatter Me"를 공연했다.[53]
8월에는 스털링이 두 개의 콜라보레이션에 참여할 것이라는 사실이 밝혀졌다. 첫 번째 콜라보레이션은 8월 13일에 공개되었는데, 이는 스털링이 ''아카펠라'' 그룹 펜타토닉스와 세 번째 스튜디오 앨범 ''PTX, Vol. III''에서 Stromae의 "Papaoutai"를 위해 두 번째로 협력하는 것이었다.[54] 두 번째 콜라보레이션은 9일 후인 8월 22일에 공개되었는데, 스털링이 가수 제시 J와 J의 곧 발매될 앨범 ''Sweet Talker''에 수록될 노래를 녹음했다는 소식이 발표되었다.[55] 9월 14일, 스털링이 새로운 린트 초콜릿 캔디 바를 위한 유튜브 마케팅 캠페인에 참여할 것이라고 발표되었다.[56][57] 9월 29일, 스털링은 테너 안드레아 보첼리와 함께 2014년 11월에 영국 및 아일랜드 투어에 참여할 것이라고 발표했다.[58] 10월 4일, 스털링은 앨범 ''Shatter Me''를 지원하기 위해 핀란드에서 두 번째 월드 투어의 유럽 공연을 시작했다.[59] 11월 24일, 스털링은 북미와 오세아니아 지역의 일정을 추가하여 2015년까지 투어를 연장했다.[60] 같은 날 스털링은 ''투데이 쇼''에 출연하여 "Roundtable Rival"을 공연하며 앨범을 홍보했다.[61] 12월 5일, 스털링은 비디오 게임 어워드에서 공연했다.[62]
2014년 연말 ''빌보드'' 차트에서 스털링은 ''Shatter Me''로 클래시컬 앨범[63] 및 클래시컬 앨범 아티스트 부문에서 최고 순위를 기록했다.[64] 그녀의 두 번째 스튜디오 앨범은 또한 연말 차트에서 독립 앨범 10위,[65] 댄스/일렉트로닉 앨범 4위에 올랐다.[66] 스털링은 댄스/일렉트로닉 앨범 아티스트 부문에서 2위,[67] 독립 아티스트 차트에서 5위,[68] 톱 댄스/일렉트로닉 아티스트 차트에서 5위를 기록했다.[69]
2. 3. 3. 2015년 ~ 2018년: "Brave Enough", "Dancing with the Stars", "Warmer in the Winter"
2015년 1월 9일, 스털링은 포브스(Forbes)의 '30 Under 30' 목록에 음악가 중 한 명으로 이름을 올렸다.[70] 같은 날, ''빌보드(Billboard)''는 ''Shatter Me''와 ''Lindsey Stirling''이 2014년 최고의 댄스-일렉트로닉 앨범으로 각각 1위와 2위를 차지했다고 발표했다.[71] 2015년 2월 7일, 스털링은 그래미 재단(Grammy Foundation)의 제17회 레거시 콘서트(Legacy Concert)에서 공연했다.[72] 며칠 후, 스털링은 공영 텔레비전에서 3월부터 ''Lindsey Stirling: Live from London''이라는 제목으로 런던에서 열린 그녀의 쇼를 방송할 것이라고 발표했다.[73] 나중에 이 쇼가 미국에서도 방송될 것이라고 덧붙여졌다.[74]
3월 2일, 스털링은 유튜브 뮤직 어워드를 수상했다.[75] 3월 23일, 2015년 유튜브 뮤직 어워드가 온라인으로 방송되었으며, 스털링은 "Take Flight"의 뮤직 비디오를 공개했다.[76] 3월 26일, 스털링은 2015년 에코 뮤직 어워드에 참가하여 2년 연속 "최고의 크로스오버 아티스트" 부문을 수상했다.[77] 스털링은 또한 아티스트 안드레아스 부라니와 함께 에코 어워드에서 공연했다.[78] 4월 7일, 2015 빌보드 뮤직 어워드는 앨범 ''Shatter Me''로 스털링을 톱 댄스/일렉트로닉 아티스트와 톱 댄스/일렉트로닉 앨범 두 부문에 후보로 지명했다.[79] 스털링은 후자 부문에서 우승하며 첫 번째 빌보드 뮤직 어워드를 수상했다.[80] 5월 4일, Marina Kaye의 앨범 ''Fearless''의 싱글 "Sounds Like Heaven"이 스털링이 참여하여 발매되었다.[81] 다음 날 스털링과 조이 엔리케스의 콜라보레이션이 아이튠즈를 통해 발매되었다.[82]
7월 1일, 뉴욕에서 열린 ''빌보드''와의 인터뷰에서 스털링은 8월에 투어가 끝나면 세 번째 정규 앨범 작업을 시작할 것이라고 말했다.[83] 7월 22일자 ''버라이어티'' 잡지는 스털링을 디지털 세계 최고의 스타 12인 중 11위에 랭크했다.[84] 2015년 8월 8일, 스털링은 자신의 첫 비디오 앨범인 "Lindsey Stirling: Live from London"을 발매했으며, 여기에는 Music Box 투어의 일부가 포함되었다.[85] 이 앨범은 독일 앨범 차트에서 3회 연속 10위 안에 들었다.[85] 또한 독일 뮤직 DVD 차트에서 1위를 차지했다.[86] 같은 달, 스털링은 체이스 필드에서 열린 애리조나 다이아몬드백스 경기 시작 전에 국가를 연주했다.[87]
2015년 12월 말, 스털링은 "Hallelujah"로 첫 번째 미국 ''빌보드'' 핫 100에 진입했으며, 핫 크리스천 송 차트에서 1위를 차지하여 처음으로 싱글로 1위를 기록했다.[88]
스털링은 2015년 6월에 2년 반 동안 자서전 ''The Only Pirate at the Party''를 썼으며, 갤러리 북스에서 출판할 예정이라고 발표했다.[89] 스털링의 여동생인 브룩 S. 패시와 공동으로 집필한 이 책은 2016년 1월 12일에 발매되었으며, 2016년 1월 31일자 ''뉴욕 타임스'' 하드커버 논픽션 베스트셀러 목록에서 10위에 올랐다.[91][92] 이 책의 제목은 스털링이 초등학교 2학년 때 교차 지배 진단을 받아 안대를 처방받은 데서 유래했다.[90]
2016년 1월, 스털링의 자서전이 발매되어 ''뉴욕 타임스'' 하드커버 논픽션 베스트셀러 목록에서 10위에 올랐다.[91][92] 3일 후, 스털링과 스웨덴 DJ/프로듀서 오토 노우즈의 콜라보레이션 곡 "Dying for You"가 발매되었으며, 뮤직 비디오는 2월 1일에 공개되었다.[93]
2016년 6월, 스털링은 2016년 8월 19일에 발매될 새 정규 앨범 ''Brave Enough''을 발표했다. 얼마 지나지 않아 그녀는 메인 채널에 새로운 뮤직 비디오 "The Arena"를 업로드했다.[94] ''Brave Enough''는 미국 댄스/일렉트로닉 앨범 차트에서 1위로 데뷔했으며 빌보드 200에서 5위로 정점을 찍었다. 2016년 8월, 스털링은 디즈니 영화 피트의 드래곤을 위해 작곡한 "Something Wild"를 발매했다.[97] 같은 달, 스털링은 e스포츠 역사상 가장 큰 상금이 걸린 ''도타 2'' 토너먼트인 The International 2016 개막식에서 공연했다.[100]
2016년 9월, 스털링은 Brave Enough 투어를 시작했다.[102] 2016년 10월, 스털링은 "The Violindseys"라는 5명의 클론이 등장하는 싱글 "Prism"의 뮤직 비디오를 공개했다.[111][112] 같은 달, 스털링은 Strings Magazine의 표지를 장식했다.[113] 다음 달, 스털링은 ZZ Ward가 피처링하고 이상한 나라의 앨리스를 테마로 한 비디오와 함께 싱글 ''Hold My Heart''를 발매했다.[114][115]
스털링은 2017년에 Rooty가 피처링한 "Love's Just a Feeling"의 싱글 버전과 비디오를 발매하며 시작했다.[120][121] 2017년 9월, 스털링은 시즌 25의 ''댄싱 위드 더 스타''에 출연하는 유명인 중 한 명으로 발표되었다. 그녀는 전문 댄서 마크 발라스와 짝을 이루었다.[136] 스털링과 발라스는 2위를 차지했다.[142]
2017년 10월 말, 스털링은 네 번째 정규 앨범 ''"Warmer in the Winter"'', 휴일을 주제로 한 음반을 발매했다.[144] 이 앨범에는 베키 G, 트롬본 쇼티, 올 타임 로우의 알렉스 개스카스와 사브리나 카펜터가 참여했다.[145] 이 앨범은 빌보드 200에서 32위로 데뷔하며 그녀의 네 번째 톱 40 앨범이 되었다.[146] 11월, 스털링은 새 앨범을 기념하며 북미 "Warmer in the Winter 투어"를 시작했다.[147]
2018년, 그녀는 에바네센스의 네 번째 정규 앨범 ''Synthesis''의 세 번째 트랙인 "Hi-Lo"에 출연했다. 스털링은 그해 여름에 이 밴드와 함께 미국 투어를 했다.[154][155] 스털링은 또한 2018년 1월 애너하임에서 열린 야마하 올스타 콘서트에 출연했다.[156][157]
2. 3. 4. 2019년 ~ 2021년: "Artemis", "String Sessions", "Lose You Now"
2019년 6월 21일, 스털링은 자신의 다섯 번째 앨범인 아르테미스가 그해 말에 출시될 것이라고 발표했다. 스털링은 그리스 신화의 아르테미스 여신에게서 영감을 받았으며, 자신의 경험과 어려움에 비추어 그 의미를 되새겼다고 말했다. 앨범의 첫 번째 싱글은 "Underground"였다. 이 곡은 오디오와 뮤직 비디오가 함께 공개되었다. 같은 날, 스털링은 자신의 아르테미스 투어를 발표했다. 이 투어는 2019년 멕시코와 유럽에서 시작되었지만, 코로나19 팬데믹으로 인해 연기되었다. 이 투어는 2021년 북미에서 재개되었지만, 호주, 러시아 및 우크라이나의 투어는 나중에 취소되었다. 앨범 출시와 함께, 스털링은 "아르테미스"라는 제목의 6부작 코믹북 시리즈를 발매할 예정이라고 발표했다.
2019년 7월, 스털링은 앨범의 싱글 "The Upside"를 PBS의 A Capitol Fourth 행사에서 공연했다. 나중에 이 곡은 엘르 킹의 보컬과 함께 뮤직 비디오, Live with Kelly and Ryan에서의 텔레비전 공연과 함께 재발매되었다.
2019년 11월, 스털링은 휴일 테마 투어를 재개하여 북미 전역에서 26차례의 "Warmer in the Winter Christmas Tour"를 시작했다. 이것은 앨범 "Warmer in the Winter"를 기반으로 한 그녀의 세 번째 휴일 테마 투어였다. 투어 동안 그녀의 "We Three Gentlemen" 뮤직 비디오가 공개되었다. 스털링은 Guitar Girl Magazine의 2019년 겨울호 표지에 실렸다. 11월에는 스위치풋(Switchfoot)과의 콜라보레이션 곡 Voices가 발매되었다. 이 곡은 그들의 앨범 Native Tongue의 리드 싱글이었다.
2019년 동안, 스털링의 여러 곡이 텔레비전 및 영화 사운드트랙에 사용되었다. "Dance of the Sugar Plum Fairy"는 나이트 비포 크리스마스, "The Phoenix"는 사브리나의 오싹한 모험에, 그리고 "오페라의 유령" 메들리는 엄브렐러 아카데미에 사용되었다.
2020년 3월, NASA는 스털링이 케네디 우주 센터에서 "아르테미스"를 공연하는 영상을 공개했다. 이 곡은 NASA의 아르테미스 계획과 이름을 공유하며, 이 계획은 2024년에 인간을 달에 다시 보내는 것을 목표로 하며, 여성 우주비행사를 최초로 포함한다. "아르테미스" 앨범의 일환으로, 스털링은 싱글로 발매되지 않은 앨범의 스토리라인과 일치하는 여러 뮤직 비디오를 공개했다. 2020년 6월에는 전문 댄서 데릭 허프가 출연하는 "Between Twilight"의 뮤직 비디오가 공개되었다. 이 비디오 스토리라인은 아르테미스(스털링)가 오리온(허프)을 만나 사랑에 빠지는 이야기를 보여준다. 나중에 2020년 9월에는 "Til The Light Goes Out"의 비디오가 공개되었으며, 스털링은 사막에 사는 소규모 신비주의자 집단의 리더로 출연했다.
2020년 5월, 스털링은 음악 아티스트들을 초청하는 주간 팟캐스트 "String Sessions"를 시작했다. 각 에피소드는 게스트 아티스트의 곡을 스트링(바이올린)으로 커버하는 것으로 시작한다. 이 팟캐스트는 유튜브, 스포티파이, 구글 팟캐스트에서 제공된다. 게스트로는 앤디 그래머, 에반에센스의 에이미 리, JP 색스 x 줄리아 마이클스, 개비 배럿, 조니 레즈닉 등이 출연했다.
2020년 7월, 스털링은 자신의 유튜브 채널에서 30억 뷰를 달성했다.
2020년 8월, 린지 스털링은 많은 록 가수들과 과거 협력자 Lzzy Hale과 함께 에반에센스와의 세 번째 싱글 Use My Voice에 두 번째로 참여한다고 발표했다. 스털링과 헤일을 포함하여 프리티 레클리스의 테일러 맘슨, 위딘 템테이션의 샤론 덴 아델, Veridia의 디나 자쿠브, 그리고 에반에센스의 많은 친구 및 지인들이 참여했다. 같은 달, 스털링은 키에자가 게스트로 참여한 싱글 "What You're Made Of"를 발매했다. 이 곡은 비디오 게임 아주르 레인을 위해 쓰여졌다. 9월에는 필몬 리의 No Saving Me가 스털링과 함께 발매되었다. 스털링은 또한 10월에 미국 포스트 하드코어 밴드 이스케이프 더 페이트와 "Invincible"이라는 곡으로 콜라보레이션했다. 스털링 자신이 출연하는 뮤직 비디오도 이 곡을 위해 공개되었다. 스털링은 단독 인터뷰와 화보를 담은 Civilian Magazine의 2020년 가을/겨울호 표지에 실렸다.
스털링은 2021년 초에 DJ 마코와 협업한 싱글 "Lose You Now"를 발매했다. 이 곡은 아르테미스의 오리지널 곡 "Guardian"을 기반으로 했다. 마코가 이 곡의 가사를 썼으며, 1월 15일에 뮤직 비디오가 공개되었다. 이 곡은 1월 30일에 마감된 주에 빌보드 댄스/일렉트로닉 디지털 송 세일즈 차트에서 3위를 기록했다. 2021년 4월에는 이 곡의 어쿠스틱 버전도 발매되었다. 같은 달, 스털링은 인기 비디오 게임 리그 오브 레전드의 와일드 리프트 곡을 커버하고 뮤직 비디오를 공개했다. 스털링은 이 시기에 ASUS 젠북 광고 캠페인에도 출연했다.
2021년 7월, 스털링은 레코드 스토어 데이를 위해 두 번째 EP를 발매했다. "Lose You Now"라는 제목의 5곡짜리 EP는 2,000장 한정판으로, 뒷면에 에칭 처리가 된 비닐 독점 발매였다. 같은 달, 아르테미스 앨범의 "Masquerade" 곡의 뮤직 비디오가 무성 영화를 기반으로 공개되었다. 이 비디오는 로스앤젤레스 오르페움 극장에서 촬영되었다. 이어서 스털링은 비디오 게임 콜라보레이션을 더욱 확대했다. 2021년 8월, 그녀는 게임스컴 개막식에서 테일즈 오브 어라이즈 스코어 버전을 공연했다. 나중에 전투 곡 "Flame of Hope"의 비디오가 공개되었다. 스털링은 또한 두 번의 챔피언인 마술사 신 림과 함께 아메리카 갓 탤런트에 게스트로 출연했다. 9월, 스털링은 원신 임팩트 1주년을 기념하여 "Rage Beneath The Mountains"의 록 버전을 발매한다고 발표했다.
스털링은 2021년 10월에 장기적인 악기 파트너 야마하와 협력하여 한정판 "Crystallize" 바이올린을 제작했다고 발표했다. 이 악기는 단풍나무, 가문비나무, 브라질나무를 포함한 다양한 고급 목재로 제작되었다. 이 바이올린은 100대 한정판으로, 스털링 브랜드 악기, 활, 송진, 케이스와 함께 패키지로 2,495달러에 판매되었다. 같은 달, 스털링과 화장품 회사 Bellapierre의 콜라보레이션이 발표되었다. ''Intentional Beauty by Lindsey Stirling''이 출시되었으며, 첫 번째 제품은 시트린 뷰티 팔레트였다. 스털링의 음악은 디즈니의 월트 디즈니 월드 리조트 50주년 기념 행사 중 EPCOT의 'Harmonious' 쇼에 포함되었으며, 이 야간 행사는 10월에 시작되었다.
11월, 스털링은 22일간의 북미 콘서트 시리즈인 "The Lindsey Stirling Christmas Program Tour"를 시작했다. 이것은 그녀의 네 번째 휴일 테마 투어였다. 같은 달 28일, "Lindsey Stirling: Home for the Holidays"가 영화관에서 개봉되었다. 크리스마스 곡과 스털링의 다른 인기 곡들이 이 릴리스를 위해 특별히 제작된 독창적인 안무와 함께 녹음되고 촬영되었다. 같은 달, 모바일 비디오 게임 로드스 모바일과 함께 특별 곡 ''Lords''가 발매되었다. 스털링은 2022년 일렉트릭 포레스트의 오리지널 라인업에 포함되었지만, 그녀의 이름은 플룸 및 디플로를 포함한 다른 주목할 만한 부재자들과 함께 나중에 발표에서 제외되었다.
2. 3. 5. 2022년 ~ 현재: "Snow Waltz"와 "Duality"
스털링은 2022년 초에 CBS 드라마 굿 샘의 주제가를 작곡했으며, 소피아 부시가 참여했다고 발표했다.[224][225] 2월에는 애리조나의 새로운 스포츠 및 레저 경기장인 벨 뱅크 파크 개장 기념 공연의 헤드라이너로 출연했다.[226] 3월에는 켈리 클락슨 쇼 시즌 3, 에피소드 111에 게스트로 출연하여 카롤리나 프로첸코와 함께 공연했다.[227] 아마존의 앱 Amp가 출시된 후, 회사는 보도 자료를 통해 스털링이 해당 플랫폼에서 쇼를 시작할 것이라고 발표했다.[228] 그녀의 첫 번째 쇼는 2022년 3월 30일에 방송되었다.[229] 2022년 3월 31일에 발행된 ''Violinist''와의 인터뷰에서 스털링은 새로운 앨범을 작업 중이라고 확인했다.[230] 4월 2일, 스털링은 씨월드 올랜도에서 열린 세븐 시스 푸드 페스티벌 이벤트에서 노틸러스 극장에서 공연했다.[231][232][233] 그달 말, 스털링이 2022년 8월 6일에 생드포인트에서 열리는 페스티벌과 2022년 9월 17일에 워싱턴 주 박람회에서 공연할 예정임이 확인되었다.[234][235][236][237] 스털링은 또한 2022년 8월 4일에 브리트 페스티벌에서 공연할 예정이다.[238] 4월 11일, 스털링이 클루지 인터랙티브와 협력하여 해당 달 말에 출시될 그들의 가상 현실 뮤직 게임 ''신스 라이더''의 DLC 팩을 제작했다고 발표되었다.[239] 스털링이 2022년 몬트리올 국제 재즈 페스티벌에서 공연할 예정임이 발표되었다. 그녀의 콘서트는 2022년 7월 7일 살 빌프리드-펠르티에에서 열렸다.[240][241][242] 2022년 5월 3일, 스털링이 7월에 열리는 서머 콘서트 시리즈의 일환으로 퍼시픽 원형 극장에서 공연할 것이라고 발표되었다.[243][244]
6월 초, 스털링은 girlfriends가 앨범 ''(e)motion sickness''에 수록한 "Maniac"이라는 곡에 참여했다.[245] 6월 21일, 스털링은 디즈니 월드의 EPCOT에서 방송된 디즈니+ 라이브 이벤트 Harmonious Live에 참여했다.[246][247] 스털링은 2022년 8월 벤드, 오리건주에서 열리는 클리어 서머 나이트 콘서트 시리즈의 공연자로 발표되었다.[248] 7월 12일, 에반에센스의 리드 싱어 에이미 리가 출연하는 "Love Goes On And On"의 뮤직 비디오가 공개되었다.[249]
8월 25일, 스털링은 "Snow Waltz"라는 새로운 홀리데이 테마 앨범을 발표했다. 발표와 함께 첫 번째 트랙 "Ice Storm"이 유튜브에 뮤직 비디오로 공개되었다. 이 앨범은 로스앤젤레스에서 녹음되었으며, Gladius가 제작했으며 10월에 디지털로, 11월에 바이닐로 출시될 예정이다.[250][251] 9월, 스털링은 2022년 11월과 12월에 Snow Waltz 발매에 맞춰 북미 투어를 발표했다.[252][253] 홀마크는 9월에 스털링이 브루크 도르세이와 라이언 페이비가 출연하는 영화 ''A Fabled Holiday''에 카메오로 출연하여 Snow Waltz의 "Joy to the World"를 연주할 것이라고 발표했다.[254] 스털링은 비디오 게임 제조사에서 사전 출시 활동의 일환으로 A Plague Tale: Requiem을 위해 공연하도록 섭외되었다. 스털링은 게임 플레이와 얽혀 있는 뮤직 비디오에 출연한다.[255] 11월, 스털링은 "Joy to the World"를 공연하며 다시 ''켈리 클락슨 쇼''에 출연했다.[256] House of Solo 매거진은 2022년 12월에 스털링의 앨범과 Snow Waltz의 영국 투어 날짜에 대해 인터뷰했다.[257]
2023년, 스털링은 롤라팔루자 파리 공연자로 발표되었다. 이후, 스털링은 Walk Off The Earth와 함께하는 미국 투어를 공개했다. 이 투어에는 아이오와, 위스콘신, 오하이오를 포함한 여러 주 박람회 날짜가 포함된다.[258][259][260] 7월, 스털링은 레드 제플린의 원곡인 Kashmir를 자신의 버전으로 발표했다.[261] 여름 동안 그녀는 아테네와 텔아비브를 포함한 유럽에서 콘서트를 열었다.[262][263] 11월, 스털링은 스테이트라인, 네바다주의 타호 블루 이벤트 센터에서 2023년 Snow Waltz 크리스마스 투어를 시작했다.[264][265] 스털링은 8월에 런던, 파리, 브뤼셀, 베를린에서 투어의 유럽 공연을 할 것이라고 확인했다.[266] 12월 중순, 스털링은 CMA 크리스마스 스페셜에서 에이미 그랜트와 트리샤 이어우드와 함께 공연했다.[267][268][269]
2024년 초, 스털링은 야마하를 위해 2024 NAMM 쇼에서 공연했다.[270] 스털링은 이 행사에서 She Rocks 상을 수상했다.[271] 2024년 3월 8일, 스털링은 6월 16일에 발매될 최신 앨범 ''Duality''를 발표했다. Mako가 프로듀싱한 이 앨범은 같은 날 발매된 첫 번째 싱글 ''Eye Of The Untold Her''를 선두로 했다.[272] 스털링은 3월에 7월 12일 샌디에이고 시빅 극장에서 시작하여 9월 11일 Yaamava 극장에서 끝나는 미국 40개 도시 투어를 완료할 것이라고 확인했다.[273] 4월에는 Royal & The Serpent와 함께 공연한 ''Inner Gold''를 ''Duality''의 두 번째 싱글로 발매했다.[274] 스털링은 4월 말에 기자의 고대 이집트 피라미드에서 열린 억만장자 Ankur Jain의 결혼식에서 공연했다.[275][276]
5월에는 스털링이 6월 앨범 발매를 앞두고 ''Duality''의 세 번째 싱글인 Evil Twin을 발매했다.[277] 며칠 후, 그녀는 2024년 투어에 10월부터 11월까지 유럽 23개 도시 공연이 포함될 것이라고 확인했다.[278] Peloton은 5월 28일부터 Taylor Swift와 Odesza를 포함한 다른 아티스트들과 함께 린지 스털링 클래스를 플랫폼에서 출시할 것이라고 발표했다.[279] 6월에는 비디오 게임 Beat Saber가 ''Duality''의 ''Untamed''를 6주년 기념곡 중 하나로 추가했다.[280]
''Duality''는 6월 14일에 공식 발매되었다.[281] 스털링은 또한 새로운 뮤직 비디오와 함께 같은 날 ''Survive''라는 곡을 발매했다. 피플지와의 인터뷰에서 그녀는 이 곡이 그녀에게 바람을 피운 익명의 남자 친구에 대해 쓴 것이라고 밝혔다.[282] ''Duality'' 발매 직후, 스털링은 2025년 5월 노르웨이 젬 호에서 음악 및 엔터테인먼트 크루즈를 헤드라인하기 위해 Sixthman과 파트너십을 맺을 것이라고 발표했으며, 이 크루즈는 마이애미에서 나소까지 손님을 태울 예정이다.[283] 발매 첫 주 이후, ''Duality''는 OCC 영국 앨범 판매 차트에서 25위에 올랐다.[284]
2024년 하계 올림픽에서 미국 선수 수니 리는 플로어 루틴 동안 스털링의 곡 ''Eye of the Untold Her''에 맞춰 공연했다.[285][286] 9월, 스털링은 메리디안 홀에서 토론토에서 시작하여 크리스마스를 앞두고 21개 도시에서 진행되는 겨울 투어를 재개할 것이라고 확인했다.[287]
2022년 9월, 스털링은 소셜 미디어를 통해 네 번째 크리스마스 테마 투어를 시작할 것이라고 발표했다. 스노우 왈츠 투어(The Snow Waltz Tour)는 2022년 11월과 12월에 걸쳐 미국 내 여러 도시에서 진행될 예정이며, 텍사스주 그랜드 프레리에서 시작하여 캘리포니아주 로스앤젤레스에서 막을 내릴 예정이다. 이 투어는 그녀의 두 번째 축제 앨범인 스노우 왈츠를 지원하기 위해 열린다.
스털링은 2023년에도 크리스마스 투어를 다시 시작했다. 투어는 11월 16일 네바다주 스테이트라인에서 시작하여 12월 31일 시카고에서 마지막 공연을 하는 것으로 예정되었다. 이 투어는 런던, 파리, 베를린을 포함한 5개의 유럽 도시를 방문할 예정이었다.
스털링은 7월 12일 샌디에이고 시민 극장에서 시작하여 40개 도시 북미 투어를 마쳤다. 워크 오프 더 어스와 세인트 모텔 밴드는 일부 공연에서 스털링을 지원했다.
3. 음악
일렉트로닉